动漫人物设计专业排名院校 去哪个学校学动漫设计比较好?

推荐以下几所美国大学：

1. 加州艺术学院

动画专业的课程分为角色动画和实验动画。角色动画专业以故事中动画人物为基础进行设计，老师都是有丰富实践经验的艺术家，有时他们白天有自己的工作，晚上才能上课。实验动画专业更加的前卫，创作方式灵活，更加注重对动画领域整体的把控。课程有基础课程和扩展研习课，老师都是著名的动画导演。学校的绘画训练强度非常的大，学生因此练就了扎实的基本功。学院会定期邀请艺术大师提供讲座和指导。

作品集制作建议：

申请角色动画专业的同学作品集不要只呈现视觉效果图，学校很注重学生的速写能力，绘画基础，创作能力和能不能用图讲述一个完整的故事。

申请实验动画专业的同学的作品集要展现出自己的独特性，最好有一份视觉作品，能突显出你的个性创意的，对专业的执着和热情得作品。这个专业对绘画水平要求不是很高，比较注重学生又没有独特的想法。

入学要求：

实验动画：

1)艺术家声明应该要回答三个问题：是什么给你的艺术创作灵感?为什么申请Cal Arts?你的艺术目标是什么?

2)书面材料需要提交对作品的一句或两句简介。

3)需要写一段自传，要表明艺术、专业和学术成就的重要性，2-4张静物画。

4)写一篇对电影，书籍，艺术等的评论，重要的是要说明这些作品为什么以及如何影响你。避免写剧情总结。

5)创作一个作品，把构思写出来。

角色动画：

1)Cal Arts必须的申请材料，如GPA和语言成绩等。

2)艺术家声明要回答三个问题：你的艺术目标是什么?你为什么申请角色动画专业?是什么给你带来艺术灵感?

3)观察作品(最少15张)然后进行表述。

人体模型的观察图：要有手，脸，脚的局部图，最好有裸体人物。

现实生活中的观察图：现实生活中人物和动物的绘画和素描;室内外环境图;城市素描，位置图，咖啡馆图纸等。

2.南加州大学

美国南加州大学位于美国加州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是加州最古老的私立研究型大学。南加州大学是一所历史悠久、科研教学水平一流、有着丰富校园文化生活的世界著名私立大学。学院对美国电影、电视、电影研究、动画、纪录片、广告以及交互媒体都颇有建树。因此，电影艺术学院在全美电影专业中一直排名第一。学院在保留传统教学的同时，也在不断改进已有的课程来适应不断变化的媒体艺术与技术的新浪潮。许多电影公司、知名校友为学院捐建世界一流的电影电视中心，提供一流的教学设施和设备。

入学要求：

1)背景要求：

高中毕业，GPA达到3.0

2)语言成绩：

雅思6.5单项不低于6.0或托福100

3)其他要求：

提交作品集，作品集的内容包括绘画、2D和数字艺术作品或者2D/3D动画。

3.萨凡纳艺术与设计学院

萨凡纳艺术与设计学院，简称SCAD，位于佐治亚州有着200多年的历史古城萨凡纳市。学院是全美最大的艺术学院，也是全球最大的专门艺术大学之一。在全美最热25所大学中，美国萨凡纳艺术与设计学院被卡普兰周报誉为： “最热门的艺术学习中心”。学院开设的课程几乎包括了当今艺术领域的所有专业。

入学要求：

本科：

1)背景要求：

高中毕业。

2)语言要求：

雅思 6.5或托福 85，SAT或ACT(非必须)

3)其他要求：

需要提交作品集、个人简历、目的陈述和推荐信，可能有面试。作品集并非必须，但是会对申请奖学金有帮助。

研究生

1)背景要求：

本科相关专业毕业

2)语言成绩：

雅思 6.5或托福 85

3)其他要求：

需要提交作品集、个人简历、目的陈述和推荐信，可能有面试，推荐附上GRE成绩，但并非必须。

应展现申请者的艺术和设计技能。软件和工具技能应作为表达美感的辅助也需在作品中体现。

4. 纽约视觉艺术学院

纽约视觉艺术学院的全部校区位于纽约市区曼哈顿，地处全美国最中心的文化艺术中心地区，横跨纽约市区东西两岸。学校汇集享有国际盛誉的艺术家及其当今各大领域的专业人士,师资力量雄厚。SVA 其优越的地理位置为学生提供了更好的艺术创作平台和自我提升的空间，为学生提供了良好的学习环境，培育学生的创新能力及实验能力，促使学生养成强烈的自我认知感并有意识地树立明确的发展目标。

入学要求：

本科：

1)背景要求：

高中毕业，GPA2.5以上

2)语言成绩：

托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思6.5(6以上可以考虑录取为ESL学生)

3)其他要求：

作品集(通过官网slideroom提交)

研究生：

1)背景要求：

本科相关专业毕业，GPA3.0以上

2)语言成绩：

托福80(65分以上可以考虑录取为ESL学生) 或者雅思6.5(6以上可以考虑录取为ESL学生)

3)其他要求：

作品集(通过官网slideroom提交)

5. 罗德岛设计学院

罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院，成立于1877年，位于美国罗德岛州的首府普罗维登斯市的学院山山脚。该院校在Business Insider所列的世界上最棒的25所设计学院中荣居榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。

入学要求：

本科：

1)背景要求：

高中毕业，GPA2.5以上

2)语言成绩：

托福80或雅思6.5，单项不低于6.0

3)其他要求：

需提交作品集

研究生：

1)背景要求：

本科相关专业毕业，GPA2.5以上

2)语言成绩：

托福80或雅思6.5，单项不低于6.0

3)其他要求：

需提交作品集

如下：

1、英国皇家艺术学院Royal College of Art

英国皇家艺术学院不接受本科申请，只接受研究生申请。动画专业2年制，RCA的动画专业处在实践和研究是国际数一数二的，为学生提供一个独特的学习和教导的环境，在文化和科技快速变化的时代，学生能够扩大和熟悉动态变化领域。

通过创新、实践研究和不同环境的理解、传统和历史、工作坊、讲座、辅导，学生不断学习新的知识。

学校动画专业的重点是培养与产业有关的导演、艺术家和电影制片人。动画专业是非常注重视觉精致、创新、多学科艺术和设计，其中包括和需要发展的技能和专长。

2.艺术中心设计学院

艺术中心设计学院（ACCD）的娱乐设计专业，有概念设计和角色动画两个方向，从ACCD毕业的校友大多是在动画、视频游戏、电影和电视领域的领导者。学校也会为该专业学生提供皮克斯、迪士尼、索尼等公司实习就业的机会。

概念设计：重点是娱乐行业概念设计师所需的技能和创造力。

角色动画：强调通过3D和2D动画设计，建模和引人入胜的人物的细微差别。

3.爱丁堡艺术学院

爱丁堡大学下设的爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的许多职员都是国际知名的艺术家，设计师，建筑师，策展人和作家。该校的毕业生在阿德曼动画,Django电影,福克斯等知名公司工作。

Animation（BA）：以英国独特的小班模式方式进行教学，但范围很大，毕业生的成功更大。 学生将学习许多不同的方式来动画，而不是专注于一种特定的方法。

Animation（两年MFA）：课程为学生提供独特综合的数字和模拟技术。学生将可以使用各种尖端设施，包括CGI实验室，工作室和摄像机。提供机会制作个人电影，以及团队制作电影，后者为MFA学生提供了磨练管理技巧的机会。

参考资料来源： 百度百科-动漫专业

动画院校：

Amusement Media总合学院

全日制的综合性学院，有东京和大阪两处校址。以“从娱乐角度出发、培养全面人才”为办校方针，设有动画、声优、漫画、游戏制作等多个学科，有全科和专科两种学制。学校定期举办说明会，为有意入学的人提供学校的详细资料和全方位咨询服务。

动画学科主要课程：
动画概论、素描草稿、角色模拟创作、分镜头实习、作画基础、动画实习、Layout概论、电脑上色技法和丰富的联合制作活动。
声优学科主要作品：
发声・发音训练、朗读、演技基础、声乐舞蹈、自我表现、广播实习、动画演出等。

东映动画研究所

于1995年4月由东映动画股份有限公司创立的动漫专业学校。目的是培养优秀的专业人才，以顺应日新月异的动画制作技术要求。拥有先进的教学设备，并有100多位实力强劲的讲师授课，学校还定期邀请活跃在业界第一线的专业人士来校现场讲解。此外，学校还设立有完善的企业奖学金制度和新闻奖学金制度，为学员提供了良好的学习环境。
学校教育得到了东映集团的大力支持，并与讲谈社、集英社、小学馆、朝日电视台和富士电视台等知名企业联系紧密，为业界源源不断地输送着优秀人才。

学科设置：
动画学科：动画专业、人物设定专业、监督与制片专业、美术设计专业、脚本专业。
数码动画学科：监督专业、动画专业、人物设定专业、SFX设计专业。
漫画美术学科：漫画家专业。
声优演员科（1年制）
声优演员研究科（2学制）

青二塾

声优专门培训学校，有东京和大阪两处校址。学校以“优秀的声优也是优秀的演员”为教学理念，培养出了一大批优秀的专业声优，在业界享有盛誉。
青二塾隶属的青二事物所，拥有绿川光、草尾毅、桑岛法子、丹下樱、国府田麻里子等250多位知名声优，是日本声优界著名的专业机构。古谷彻、崛江美都子等老牌声优也属于该事物所。

东京校主要课程：演技、日本舞蹈、西洋舞蹈、发声、名人讲座。
大阪校主要课程：演技、音乐、发声、舞蹈、名人讲座。

漫画院校：

在日本，漫画家的社会地位很高，并有着丰厚的收入。因此该职业为无数年轻人所向往。与之相应，日本的漫画教育体系也相当完备。各地都有教授漫画创作技法的机构，有专门的漫画学校，也有艺术类综合学校设置漫画专业的。这些漫画教育机构有细致的科目分类，并邀请知名漫画家授课。他们除教授漫画知识外，还协助学生寻找作品出路以及推荐学生给职业漫画家当助手。
因为漫画与动画联系的密切性，漫画教育和动画教育通常互为一体。

Amusement Media总合学院

全日制综合性学校，有东京和大阪两处校址。设有漫画、动画、声优、游戏制作、CG图形图像等学科。学制分为本科和专科，学期分别为两年和一年。漫画专业的全部课程均由职业漫画家主讲，并由漫画编辑对学生作品进行点评。

必修课
绘制漫画必须具备的知识。包括：剧情基础、角色绘画基础、背景建筑物基础、背景自然物基础、效果基础、草稿创作、底图画法、墨线画法、上线、作品制作、剧情应用、角色绘画应用等。
选修课
由于选择的漫画类型分为：少年、少女、青年和幻想神秘及恐怖等类型，课程有所不同。
剧情・角色：
学习针对不同读者群的故事创作和角色设定方法。
绘画风格：
学习对应不同读者喜好的绘画技巧。
演出和效果：
学习对应不同作品类型的绘画技巧。

代代木动画学院

综合性艺术学校。在东京、横滨、大阪、名古屋、广岛、仙台、扎幌等地都设有分校。校内设有动画学部、图形图像学部、游戏制作学部、演艺学部、出版学部（含职业漫画家养成专业）五个学部。

职业漫画家养成专业
学制两年，毕业后可以选择成为漫画家、漫画家助手、漫画原作者、角色设定人、图画绘本作家、插画画家等，也可以担任出版社漫画编辑。

协助学生进入业界的措施
1．原创作品集
学院内刊发的《原创作品集》定期送往各个出版社的编辑部及漫画家处供征用参考。
2．定期编辑长审查会
一流杂志的编辑长定期到学院直接指导学生。成绩优秀的学生将由编辑专门培养，直到其推出出道作。
3．每月的新人赏制度
学院专业讲师将把每月获得新人赏的优秀作品带到出版社寻求出版机会。
4．大出版社作品审查会
在讲谈社、集英社和小学馆等各大出版社定期在学院举办学生作品审查会。

日本配音演技研究所

专业声优培训学校。入学时间是每年4月，也可以中途加入。授课时间十分灵活，因此在职职员和在校学生也能够入校学习。学校设立有基础科、本科和研修科。通过进级审核的方式，学员不仅可以按部就班地进行系统的学习，还可以灵活机动地掌握上课时间。完成设立的全部课程大概需要2年。学校与动画业界的各大公司有着密切联系，优秀学员可顺利地找到合适的公司就职。数年来这里培养出了林原惠、三石琴乃、宫村优子、横山智佐、保志总一朗、佐佐木望和铃木千寻等一大批一流声优，是名副其实的声优摇篮。

影像技术专科学校

1995年为纪念东北新社成立35周年而成立的专业学校，也因此受到“东北新社集团”各个方面的有力支持。教学内容设计电影制作、广告制作、字幕制作、CG制作和广告宣传用作品实际等多个与影像技术相关的领域，是培养动画业“幕后英雄”的园地。
学科设置：
影像制作科、广告制作科、电影翻译科、声优・演员科、电影学科等。

代代木动画学院

综合性的艺术学院。北到扎幌南到冲绳，在日本的许多大城市都设有分校。学院最初创立的只有动画系，现在则发展到包括动画・影像学部、演艺学部等的22个学科。丰富的学科设置使学院有机会根据自身条件选择适合的专业。该学院最大的特点是在全国范围都有授课地点，全国网络的连接使其学员的就业机会大大增加。

学科设置：
动画・影像学部（动画师学科、数码绘画学科、动画监督学科、背景美术监督学科、动画音响监督学科部等）。
演艺学部（声优演员学科、音乐录像带制作学科）
综合学部（媒体艺术综合学科）。

东京&大阪动画学院

分别位于东京和大阪的姐妹学院。有动画、漫画、插画、声优、CG设计等多种学科设置。两所学院的学科设置和教学制度完全一致。

职业漫画家养成专业
东京&大阪动画学院的职业漫画家养成专业曾经培养出了八神浩树、角井阳一、见田龙介等知名漫画家。授课内容包括漫画基本技术、剧情构成及自我创作能力等，并负责将学生的作品推荐到出版社。
东京动画学院的地理位置与小学馆、集英社等大出版社非常接近，是最适合与出版社交流的环境。
主要课程：
漫画基础理论、作画技巧、剧情构成、基础素描、主角表现法、描写技巧]背景实习、色彩表现、漫画制作实习等。

中央美术学院

创立于1947年11月3日的综合性美术学院。拥有先进的教学设备，并有一流的画家授课。学生可自由选择多达60种的授课内容，并可以在学习中途改换专业。为了使学生毕业后能够尽快适应业界发展的需要，学校准备了各种课外活动和推荐制度。
中央美术学院下设一个漫画专业，学院50多年美术教育积累了丰富的经验，已成为培养正统漫画家的摇篮。

漫画专业主要课程
讽刺漫画
通过研究西欧和日本的讽刺漫画作品，理解人物讽刺的基本知识和讽刺漫画的表现形式。
漫画基础技法
运笔技法、话框使用、透视图法、背景描绘等表现技法的学习。
绘画实习
实习人物素描、彩色技法、风景画等
幽默
笑料的定义和笑料与漫画的关系。尝试笑料在漫画中的运用技巧。
戏谑
利用四格漫画学习戏谑的要素，并理解四格漫画中起承转合的运用。
荒谬
理解荒谬的定义和荒谬与漫画的关系。尝试荒谬要素的运用技巧。
故事漫画
故事的构成、展开及漫画分格等故事漫画构成的基本要素。
数码漫画
通过学习CG技术挑战漫画的全新表现形式。
漫画名作体验
通过漫画基本知识学习、名作鉴赏和模仿创作来理解漫画的内涵。
漫画史
研究日本和西欧的古典漫画以及现代新漫画。
连环画
学习连环画从构思、剧情展开一直到最后完成的全过程，学生以小组形式进行集体模拟创作。

有动漫专业的大学有许多，有以下一些：

1、北京电影学院

北影学术毫无疑问第一，学院奖也是权威，老师的亲和力和电影派系都是国内一流，虽然不是全国高校特色专业建设点，不过其影响力和学生就业力把它力推首位！

2、中国传媒大学

以其强大的综合实力，是唯一能够与北影竞争的学校，在我国高校特色专业建设中排名第一。它的学生在国内外竞争中各方面都蓬勃发展，就业形式也很好。中国北京国际大学生动漫节也产生了一定的影响。

3、中央美术学院

一个艺术家的天堂，八大美术学院中的第一所！最强大的艺术学校！然而，人文传媒类仅次于北营、中传，在国内地域影响力方面没有优势。然而，它有一个良好的基础。第二民族大学特色专业建设场地、专业学术研究，使其仍然是一所实用的学校，学生获得了无数的奖项，但学生的就业机会得到了改善。

4、吉林艺术学院

有全国最大的动画学院，艺术氛围强，学术化欠缺，影响力有待提高～不过学生活跃，制作动画技术先进，在全国动画届有一定知名度，疑问的是为什么的第二批（第十二所全国高校特色专业建设点院校）。

5、南京艺术学院

南艺动画拿第四还没问题的，地处江浙沪，在南方艺术人文最高的院校（中国美院近年表现在综合上影响力上渐弱），最近几年表现较好，活跃在中国动画一线，并具较搞知晓度，学术强，在华东有一定影响力，学生就业良好～一方土地，养育了南艺的成功。

6、陕西科技大学

西北地区是唯一有民族特色的高校特色专业建设，一些成立较早的动漫本科院校，学术实力极强，论文众多，学生积极竞争，获奖较多，并与东部知名高校建立了良好的合作交流关系，动画在西部动漫产业中的影响第一，而四川、四川美动漫一起拓宽了中西部动漫的天地，学生就业情况良好，联系新事物有待改进。

7、四川大学

西部综合实力最好的学校，媒体在全国也是一流，人文氛围绝对，学术化强，学生在全国赛事上也表现积极，就业力也良好～

8、中国美术学院

中国南方最全面的艺术学院，但其动画发展较晚，学术韵律缓慢。然而，高校的大力支持在中国得到了一定的普及，学生在全国比赛中表现良好，就业能力有待提高。

9、四川美术学院

西南艺术实力派，良好全面的艺术氛围使动画专业也快速崛起，并在全国赛事上展开攻势，在西南有一定影响力，学术研究和学生就业有待提高。

10、同济大学

上海较早开设动画本科专业的院校，学术化强，就业良好，不过影响力不强，学生赛事活跃度不如其它特色专业院校，依托强大的师资和实力相信同济明天会更好。