设计学专业排名专科学校 专科设计类专业有哪些学校

服装设计专业专科学校排名为武汉科技学院服装学院、湖南工艺美术职业学院、大连轻工业学院艺术设计学院等。

1、武汉科技学院服装学院：

经过多年努力，学院至2008年连续九年居于全国“新人奖”综合积分排名第一，连续十年入围“新人奖”。经过二十多年的建设发展，服装学院依托如冲镇学校工科背景，走学科交叉，特色发展之路，坚持艺术与科技结合，紧跟现代艺术潮流渣粗，把握世界设计艺术理论动态，形成了“艺、工、贸”学科交叉的办学特色。

2、湖南工艺美术职业学院：

简称湖南工艺美院）是经湖南省人民政府批准成立的工艺美术职业学院，位于湖南省益阳市。现任党委书记陈鸿俊、校长夏能权。校训为“致用致美”。截至2022年，学院设有八院一部，构建了刺绣设计与工艺、服装与服饰设计、环境艺术设计、数字媒体艺术设计、视觉传播设计与制作5大专业群。

3、浙江理工大学服装与艺术设计判键学院：

艺术设计学院创建于2001年。建校之初，本科设计学类下设视觉传达设计专业、环境艺术设计专业、工艺美术艺术设计专业、产品造型设计专业、设计艺术学专业，专科设有室内设计专业、景观设计专业、广告设计与制作专业、旅游工艺品设计与制作专业、视觉传达专业方向。

清华大学、中央美术学院、江南大学、鲁迅美术学院、中国传媒大学等。

1、中国传媒大学

前身是创建于1954年的中央广播事业局广播通信技术干部训练班，训练班的成立是广播电视发展史上开天辟地的大事变，开创了我国广电技术理工科高等教育的先河。

学校致力于网络、广播、电视、电影、出版、广告、新媒体等信息传播领域高层次人才培养和科学研究，是一所工、文、艺、管、经、法、理等多学科协调发展，以信息传播为特色的综合性研究型大学。

2、中央美术学院

中央美术学院是前身是国立北平艺术专科学校，可以追溯至1918年教育家蔡元培先生倡导成立的国立北京美术学校；1949年11月，国立北平艺术专科学校和华北大学三部美术系合并，华北大学三部美术系的前桐旦身是成立于1938年的延安鲁迅艺术学院美术系。

中央美术学院是中华人民共和国教育部直属的唯一一所高等美术学校。现设有中国画­学院、造型学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院、实验艺术学院、艺术管理与教育学院八个专业分院，并设有造型艺术研究所、继续教育学院和附属中等美术学校。

3、清华大学

清华大学共设20个学院、58个系，已成为一所具有理学、工学、文学、艺术学、历史学、哲学、经济学、管理学、法学、教育学和医学等11个学科门类的综合性、研究型大学。QS2018/2019年亚洲大学排行榜，清华大学与南洋理工大学并列第三。2019年3月27日，清华大学决定成立天文搭培系。

4、鲁迅美术学院

鲁美总占地面积464181平方米，设有11个系，分别为中国画系、版画系、油画系、雕塑系、摄影系、视觉传达艺术设计局枝扰系、环境艺术设计系、染织服装艺术设计系、工业设计系、美术史论系、文化传播与管理系。

5、江南大学

学校源于1902年创建的三江师范学堂，历经国立中央大学、南京大学等发展时期；1952年由原南京大学、复旦大学、武汉大学、浙江大学、江南大学的有关系科组建南京工学院（现东南大学）食品工业系。

1958年该系整建制东迁无锡，建立无锡轻工业学院，1995年更名为无锡轻工大学；2001年1月，经教育部批准，无锡轻工大学、江南学院、无锡教育学院合并组建江南大学；2003年，东华大学无锡校区并入江南大学。

专科设计类专业有哪些学校如下：

I.美术类大专学校

1.中央美术学院：中国最高水平的美术类大学。

2.北京电影学院：包括美术设计、动画、影视等多方面的课程设置。

3.中国传媒大学美术学院：强调设计教育，有多个专业方向可选。

II.表演类大专学校

1.北京电影学院表演系：以电影表演为主，培养有戏剧、编剧等方面知识的人才。

2上海戏剧学院：是一所以戏剧表演、导演、音乐舞蹈、舞台美术设计等为特色的综合性大学。

3.中央戏剧学院：也是一所具有较高知名度和培养质量的表演类大学。

III.音乐类大专学校

1.南京艺术学院音乐学院：教师团队实力强，注重全人培养。

2.中央音乐学院：中国乐坛的“旗舰”，培养了众多著名音乐家。

3.上海音乐学院：以钢琴、声乐、指挥为主打，课程设置方面也较丰富。

IV.设计类大专学校

1.中国美术学院设计学院：教师团队实巧租羡力为行业领先，强调设计能力与实践。

2.北京服装学院设计系：关注时尚流行趋势，培养具备多方面才能的设计人型激才。

3.江南大学设计学院：瞄准国家未来战略重点产业，紧跟行业发展的趋势。

V.动画类大专学校

1.北京电影学院动画学院：为全球顶尖的动画人才之一，教学实践丰富。

2.中央美术学院动画学院：曾荣膺奥斯卡最佳动画短片。

3.上海对外经贸大学数孝拍字艺术系动画专业：注重技术实践和跨学科合作。

VI.影视类大专学校

1.北京电影学院广告学院：综合了广告、媒体等多个方向。

2.上海大学传媒学院：专门针对当下新媒体传播趋势培养人才。

3.上海戏剧学院电影电视学院：较全面的专业设置，从制作到表演都有涉及。

平面设计作为艺术设计专业的一大分支，很多英美艺术院校都开设了专业课程，11所英美TOP艺术院校风格剖析，让你找到适合自己的艺术院校！ 英国

中央圣马丁艺术设计学院｜纯艺氛围浓，概念先锋

探索平面设计未来发展的全新可能，总能站在行业前沿的中央圣马丁，其教学的范围并不只局限在各种机械、摄影、数码创作，甚至能涵盖到古代洞穴壁画。纯艺术的创作氛围更加浓厚。

作为信息记录、传递、宣传的媒介，中央圣马丁艺术设计学院将平面设计定义为21世纪信息传递的载体，希望通过平面设计重新定义人们看待事物和行为处事的习惯。

通过创新形式加深对平面设计的理解，启发思维。教学过程穿插技法学习和概念理论，让学生无论在社会实践还是职业发展中都做好准备。

02 伦敦传媒学院｜商业气息则更胜一筹

伦敦传媒学院下设两个与平面设计相关的专业，分别是平面与媒体设计和品牌形象设计，两个专业都开设本科和研究生阶段课程。

平面与媒体设计专业：

更偏重于对视传技法本身的研究，结合平面媒体(graphic media)和多媒体(digital media)应用两个方面的知识进行学习。

平面与媒体设计专业：

学该专业的同学能接触到一系列成熟和新兴的专题课程，涉及的专业包括：插画、交互设计、服务设计、品牌和身份、广告、新闻学、摄影、出版、公共关系、声音艺术、剧本创作等。

品牌形象设计专业：

更侧重于以商业化的视角对品牌包装进行视觉设计，进而对品牌故事进行更为生动的转化和传达。

该专业的目的是将学生培养成更符合商业化需求的branding visual designer。所以品牌形象设计专业也更有针对性，主要就品牌设计展开一系列市场调研、客户体验、观众调研、企业核心价值调研等。

爱丁堡大学 ｜重创意，强调突破

平面设计的范围一直在被无限拓展，创作过程既充满多种创新性可能，同时带有强烈的目的性。爱丁堡大学认为平面设计应该挑战现状，超越框架束缚，不断反思，寻找全新创作方案。一直到研究生阶段，爱丁堡大学依然鼓励学生敢为人先，不断超越限制，突破自我的既定模式。如何实现既定项目参数与个性表达的平衡，是爱丁堡大学需要带领同学们思考的问题。

04 金斯顿大学｜鼓励融入多元文化的创作

金斯顿大学对平面设计的诠释非常大胆、求新、求变，努力突破既有框架的束缚。学校非常支持学生表达自我想法，鼓励学生广泛涉猎与专业无关的知识，亦可专注于某个特定方向。

在2018年英国卫报最新出炉的大学排名中，金斯顿大学的设计与工艺类专业全英排名第8（参加排名的院校共74所）。到研究生阶段，金斯顿大学转而将学习重点放在当代视觉艺术传达上，深入培养学生平面设计的个人风格和表现方法。

除了建立清晰的思维方式外，金斯顿大学倡导学生对多元文化进行深入理解，认为在深刻理解文化的基础上进行的创作，才能激发人们的思维共鸣。

诺丁汉特伦特大学｜与行业与时俱进，课程内颤猛兆容宽泛

诺丁汉特伦特知旁大学的平面设计专业与行业联系非常紧密，专业学习内容也非常广泛，像品牌、广告、插画、编辑设计、交互设计、动画、动态影像等都能涉及到。

诺丁汉特伦特大学的平面设计专业还得到了Creative Skillset Tick的认可。它是英国非常有权威的行业质量标志。

到研究生阶段，诺丁汉特伦特将平面设计专业的重点放在调研、开展、生产原创平面设计的方案上，尝试采用一系列印刷和数码媒介形式。

美国

纽约视觉艺术学院｜看重立体与平面的转化，偏商业化设计。

商业化，是SVA主动为自己贴上的标签。SVA从平面构成、字体、色彩、图文肌理、纹案图样、动态图像、3D设计、视觉传达原理等基础开始培养本科学生的扎实而个性鲜明的设计功底。

并提供了丰富的课程让同学们接触到各式各样的平面创作类型（品牌设计、广告、包装、UI/UX等），这些我们能够通过SVA的课程设置清晰可见。

同时SVA秉承自身院校的传统优势，注重培养同学们的手绘能力（hand & digital），并将平面的设计原则与立体装置艺术表现进行最大化的尝试性探索。

加州艺术学院｜日式风格的尾随者，偏扁平化设计

加州艺术学院（CalArts），是众多艺术学院中，受日本平面设计风格影响较深的一所，其学生作品整体偏向扁平化设计，茄租相对注重平面作品的视觉化表达，追求后期展示的作品视觉张力与冲击性。

其中，CalArts对于矛盾空间有相对侧重的研究，通过视觉误差引导受众对于平面空间中展示内容的好奇与关注。当然这些仅仅是CalArts的一小部分，CalArts授课的中心仍然是批判性思维（Critical Thinking）。

从设计的调研，平面空间的研究，到实现媒介的尝试，CalArts的导师无时不刻不会提醒同学回答一句最为可怕的：“你为什么要这么做”。

03 马里兰艺术学院｜一直在平衡市场与艺术的关系

说美国艺术性最强的院校——马里兰艺术学院（MICA）平面设计商业，一点不委屈MICA。

但MICA的商业是以市场需求引导艺术性创作，不做“无用设计”，亦不无病呻吟、矫揉造作，通过平面设计寻求“商业-设计师-消费者”之间的视觉平衡点。

普瑞特艺术学院｜要有脑洞，注重设计元素的内在联系

Pratt的平面设计专业最显著的特点不是商业性，而是把商业玩儿的有趣味性，创意强，脑洞大。

但是Pratt的平面设计不仅仅是通过夸张的脑洞博人眼球，而是建立在强大的市场调研和消费心理研究之上，不断探求主题与设计元素以及事物与事物之间内在联系的可能性，并从中提取关联度最强的key Point，进而通过艺术性表达完成高质量的平面作品。

罗德岛设计学院｜注重社会话题性，主题要有深度、广度

RISD，作为一所世界顶级的艺术设计类院校，为同学们提供的是一个最为开放的创作平台，它在课程中教授同学们的是如何通过调研，从自身的视角出发，去发觉、捕捉、分析瞬息万变的社会迁延。

并能从中提炼出自己创作的theme，凝练自己的concept，并从各式各样的传递媒介中选取最适合的媒介予以创作。

所以申请罗德岛，各位同学不但必须展现出自己过人的艺术设计功底，还需要在项目主题的设立、项目调研的广度、深度，最终成品与主题的契合度以及视觉张力上，下足功夫。